"Dick Stusso é um excêntrico do rock and roll, que transforma as convenções desgastadas do doo-wop, blues, gospel e country em formas surreais. Filho de um profissional de rock da Bay Area (o pai tocava saxofone para os Doobie Brothers), ele opera em uma zona sombria e crepuscular do esforço do indie rock." (dustedmagazine)
Faixas: 1. Well Acquainted 2. The Bullshit Century Pt. 1 3. Up The Stream 4. Modern Music 5. Addendum 6. Phasing Out 7. Getting Loose 8. Terror Management 9. The Big Car Commercial Payout 10. In Heaven
O guitarrista norte-americano Fred Lincoln "Link" Wray Jr. se tornou célebre por popularizar um novo som para a guitarra elétrica. Ele foi pioneiro no uso de um som distorcido na guitarra e também por inventar o power chord, o modus operandi mais característico do guitarrista moderno. Foi considerado o 45° maior guitarrista de todos os tempos pela revista americana Rolling Stone. Neste álbum singular, diferente dos anteriores, ele se reinventou, fazendo "um dos maiores álbuns de rock de raiz de todos os tempos", segundo o crítico Andy Beta.
Faixas: 1. La De Da 2. Take Me Home Jesus 3. Juke Box Mama 4. Rise And Fall Of Jimmy Stokes 5. Fallin' Rain 6. Fire And Brimstone 7. Ice People 8. God Out West 9. Crowbar 10. Black River Swamp 11. Tail Dragger (Willie Dixon)
"O quarto álbum de estúdio do Mop Mop surgiu ao longo de alguns anos, em que o produtor italiano Andrea Benini vinha buscando novos rumos com a banda. As colaborações no álbum incluem a lenda do funk Fred Wesley, o poeta/cantor nascido em Trinidad, Anthony Joseph, e a vocalista finlandesa-egípcia Sara Sayed. Mais de quinze músicos estiveram envolvidos durante a produção do álbum, incluindo o co-arranjador de Andrea Benini, Alex Trebo, no piano, Pasquale Mirra no vibrafone e marimba, Guglielmo Pagnozzi no clarinete e flauta, Johannes Schleiermacher (Bajka, Radio Citizen, Woima Collective) no sax barítono, Lorenzo Ternelli e Salvatore Lauriola no baixo e Danilo Mineo nas percussões - só para citar alguns. Isle Of Magic contém 13 faixas de puro voodoo jazz, sabores caribenhos, afro-funk, ritmos exóticos e música soul. O álbum foi gravado entre a Alemanha e a Itália com o uso de equipamento analógico vintage para alcançar um som com todas as qualidades “quentes” das gravações em fita analógica vintage" (Bandcamp)
Faixas: 1. Jua Kiss 2. Let I Go - feat. Anthony Joseph 3. Kamakumba 4. Heritage - feat. Anthony Joseph 5. Phantom of the Panther 6. Run Around - feat. Fred Wesley & Anthony Joseph 7. The Golden Bamboo 8. Loa Chant - feat. Sara Sayed 9. Black Ivory 10. Damballah 11. Mojomamy 12. Afro Jojo Part One 13. Afro Jojo Part Two
Primeiro álbum de estúdio do produtor francês de deep house e música eletrônica The Avener. "Este álbum é uma lição de house music instrumental suave e descontraída", disse o crítico Jonty Czuchwicki, do TheMusic. Algumas faixas - entre elas bons remixes - valem a postagem.
Faixas: 1. Panama (William Bell / Tristan Casara / Booker T. Jones) - feat. Savages, You are my chocolate (Melting Records) 2. Fade Out Lines (Cédric Roux / Craig John Walker) - feat. Phoebe Killdeer & The Short Straws 3. Celestial Blues (The Avener Rework) (Andy Bey) 4. Castle in the Snow (Guillaume Bozonnet / Amina Cadelli) - feat. Kadebostany 5. To Let Myself Go (Ane Brun) - feat. Ane Brun 6. Lonely Boy (Dan Auerbach / Brian Burton / Patrick Carney) - feat. Matt Corby 7. It Serves You Right to Suffer (The Avener Rework) (John Lee Hooker) - feat. John Lee Hooker 8. Hate Street Dialogue (Dennis Coffey / Gary Harvey) - feat. Rodriguez 9. Your Love Rocks (Tristan Casara / Nikolaj Grandjean) - feat. N'Grandjean 10. Waiting 'Round to Die (Townes Van Zandt) - feat. The Be GGood Tanyas 11. We Go Home (Adam Cohen) - feat. Adam Cohen 12. La Tourre (Tristan Casara) 13. Waiting Here (Jake Isaac) - feat. Jake Isaac 14. Fade into You (The Avener Rework) (David Roback / Hope Sandoval) - feat. Mazzy Star 15. Fade Out Lines (Synapson Radio Edit) (Cédric Roux / Craig John Walker) - feat. Phoebe Killdeer & The Short Straws 16. The Wanderings of the Avener (Continuous Mix)
Álbum instrumental com ares psicodélicos do produtor francês e multi-instrumentista Chris Joss, baseado em grooves de baixo, licks curtos e riffs de guitarra, com a presença de uma cítara muito bem tocada e solos bacanas de órgão. Flautas e percussão funky também marcantes.
Faixas: 1. Little Nature 2. Surrounded 3. Charmer 4. Danger Buds 5. Rififi Rococco 6. Root Juice 7. Melisma Mercury 8. Night Scare 9. Tune Down 10. Zingy Twangs 11 A Soft Reprise 12 Tea Age Sea
"Álbum extraordinário, considerando a alta arte e cultura vocal, além das músicas executadas, na melhor das hipóteses, com um acompanhamento curto e incomum" (Highresaudio). Com remakes de Strange Fruit, lançada por Billie Holliday, e Feeling Good, por Nina Simone.
"Liderada pelo bluesman do Mississippi Floyd Lee e pelo guitarrista/compositor/produtor Joel Poluck, a banda foi formada em 2001 na cidade de Nova York, começando nas estações de trem locais, combinando um estilo profundo de blues do Mississippi com vários outros elementos tradicionais e modernos. Após o sucesso deste seu primeiro lançamento pela Amogla Records, Mean Blues, eles começaram a viajar por toda parte, ... tocando em muitos festivais de blues ao redor do mundo. ... Eles compuseram e interpretaram a música-título da primeira série Playing For Change (2002). O premiado documentário Full Moon Lightnin, de John C. Gardiner, destacou a banda no auge de sua carreira e foi incluído no marco histórico do Mississippi Blues Trail em Merigold Mississippi. Devido a problemas de saúde, Floyd Lee não pôde mais gravar ou realizar shows depois de 2013, até seu falecimento em 2020, aos oitenta e seis anos." (Youtube) Vocais: Floyd Lee; guitarra/lapsteel: Joel Poluck (1-12); guitarra: Zach Zunis (1,2,5,11); baixo: Brad Vickers; bateria: Mike Fox; harmonica: George Beckett (1,2,12); harmonica: Anthony Kane (6); órgão: George Papageorge (3,11).
Faixas: 1. Down In Lamar 2. How Low Can You Go 3. Mean Blues 4. High Maintenance Woman 5. Devil At Your Doorstep 6. Third Degree Charm 7. See Saw Sally 8. Lose My Number 9. Hard Working Woman 10. Pea Patch Blues 11. When You Break A Young Girl's Heart 12. Come Home
Este trabalho marcou o retorno dos Animals - Eric Burdon, Alan Price, Hilton Valentine, Chas Chandler e John Steel - em 1977, após sua dissolução em 1967/68, o que resultou num incrível álbum de rhythm and blues. O álbum, que contém versões em sua maioria, incluindo apenas uma faixa autoral (Riverside County), recebeu boas críticas. "O escritor da Rolling Stone, Dave Marsh, chamou-o de 'um one-shot surpreendentemente bem-sucedido [...], com o grupo original, novamente dominado por Price e Burdon, apresentando performances de blues excelentes e obstinadas'. Bruce Eder do AllMusic julgou-o 'quase um clássico perdido'. " (Wikipedia) Destaque para a versão de It's All Over Now, Baby Blue, de Bob Dylan.
Faixas: 1. Brother Bill (The Last Clean Shirt (Jerry Leiber, Mike Stoller, Clyde Otis) 2. It's All Over Now, Baby Blue (Bob Dylan) 3. Fire on the Sun (Shaky Jake aka James D. Harris) 4. As the Crow Flies (Jimmy Reed) 5. Please Send Me Someone to Love (Percy Mayfield) 6. Many Rivers to Cross (Jimmy Cliff)
7. Just a Little Bit (John Thornton, Ralph Bass, Earl Washington, Piney Brown) 8. Riverside Country (Eric Burdon, Alan Price, Hilton Valentine, Chas Chandler, John Steel) 9. Lonelly Avenue (Doc Pomus) 10. The Fool (Naomi Ford, Lee Hazlewood)
O DakhaBrakha é um grupo ucraniano que nasceu em 2004 como um projeto do Centro de Arte Contemporânea Dakh, um teatro independente sob a liderança de Vladyslav Troitskyi, que também é o produtor do grupo. O quarteto musical folclórico sediado em Kiev atrai o público pelo som hipnotizante que produz, misturando o folk music com elementos rítmicos e melódicos da atualidade e de toda parte do mundo, incluindo o rap, o reggae, o dubstep e o rock. O quarteto também utiliza instrumentos das mais variadas etnias. Por onde se apresenta, tem uma troca explosiva de energia com o público. Isso só reforça o nome da banda: DakhaBrakha significa “dar e receber”. Seus integrantes são Marko Halanevych (vocais, didgeridoo, tambores, tabla, acordeão, harmônica, cajón e harpa); Olena Tsybulska (vocais e percussão); Iryna Kovalenko (vocais, flauta, piano, ukulele, acordeão, buhay, djembe e zgaleyka); e Nina Garenetska (vocais, violão e cello). Postamos aqui dois álbuns incríveis da banda.
Alambari (2020)
Faixas: 1. Dostochka 2. Vynnaya Ya 3. Khyma 4. Sonnet 5. Torokh 6. Lado 7. Im Tanzen lLebe 8. Ya Siv Ne V Toy Litak 9. Alambari
Yahudky (2007)
Faixas: 1. Sho Z-pod Duba 2. Rusalochky 3. Pani 4. Za Duby 5. Oy, U Kyevi 6. Na Dobranich 7. Afryka 8. Kozak 9. Vesna Chilli 10. Yahudky 11. Dibrova
"A Orquestra Afrosinfônica – termo criado pelo maestro Ubiratan Marques – reúne 19 instrumentistas, além de quatro vozes femininas, que aliam o desafio de uma abordagem erudita à música afro-brasileira com inspiração na musicalidade das religiões de matrizes africanas e em canções populares, reforçando a tradição dos grupos afros da capital baiana na poesia de suas composições. Nesse contexto, a percussão, os sopros e as vozes são elementos principais. Criado em 2009, o coletivo de artistas negros atua no universo da diáspora no desenvolvimento de processos de pesquisa, estudo e construção de repertório. O grupo possui dois álbuns lançados: Branco (2015) e Orin, a Língua dos Anjos (2021), indicado ao Grammy Latino. A sede funciona em um sobrado do século XVIII, no Largo do Pelourinho, localizado no Centro Histórico de Salvador, onde realiza ensaios abertos." (Salvador Capital Afro).
Faixas: 1. Orín (Ubiratan Marques) 2. Orixá (Dedicado A Meu Pai, José Marques) (Ubiratan Marques) 3. Mameto Kalunga (Gerônimo Santana, Ricardo Amado, Silvio Ricarti) - part. Gerônimo Santana, Lazzo Matumbi 4. Onde Estão as Borboletas (Mateus Aleluia, Ubiratan Marques) - part. Mateus Aleluia
5. Maracatu Do Congo (Mateus Aleluia, Ubiratan Marques) 6. Água (Antonio Carlos, Jocafi, Roberto Barreto, Russo Passapusso, Ubiratan Marques) - part. Baiana System
Formado em 2012 em Amsterdã, o grupo The Tibbs aderiu ao revival do soul/funk europeu que correu paralelo à cena norte-americana liderada pela Daptone Records desde o início dos anos 2000. Liderada pela vocalista Elsa Bekman, a banda tem Henk Kemkes na guitarra, Michael Willemsen no baixo, Paul Jonker no órgão, Berd Ruttenberg no sax barítono, Coen de Vries no sax tenor, Siebe Posthuma de Boer no trompete e Bas de Vries na bateria.
Faixas: 1. Cleaned Out 2. Footprints In The Sand 3. Suffocated 4. Baby Call On Me 5. The Hangout 6. Blue Monday 7. Betty One-Shoe 8. 96 Tears
Inspirado no talento absurdo de Chico Buarque em retratar a alma feminina, este álbum contém composições de homens (Jorge Du Peixe, Junio Barreto, Rodrigo Amarante, Rodrigo Brandão e China, entre outros) interpretadas por atrizes e cantoras, explorando a sensualidade feminina. Saiba mais na Patuá Discos.
Faixas: 1. Certeza - Leandra Leal 2. Enladeirada - Thalma de Freitas 3. Doce Guia - Céu 4. Tatuí - Karine Carvalho 5. Estrondo - Geanine Marques 6. Lágrimas Pretas - Pitty 7. Pecadora - Simone Spoladore 8. O Objeto - Nina Becker 9. Quente Como Asfalto - Cyz 10. Morada Boa - Nina Miranda 11. Certa Noite - Karina Falcão 12. Sem Fôlego - Lurdez da Luz 13. Tarde Demais - Alice Braga
